清乾隆 御制霁红釉火焰青描金御题诗胆式瓶 成交价 RMB 39,100,000

一、御窑绝色：霁红为底，金彩绘就盛世图腾

这件乾隆霁红釉金彩胆瓶，堪称御窑工艺的巅峰之作。瓶身霁红釉色均匀纯正，釉质肥润如玉，在光线下呈现出深邃而华丽的宝石光泽。这种霁红釉以铜为呈色剂，需在1300℃以上的还原焰中一次烧成，成功率极低，而本品发色能达到如此完美程度，实属罕见。

器身以金彩精心绘制月季、谷穗、桂花等吉祥纹样，每一种纹饰都蕴含着深刻的寓意：月季象征"四季长春"，谷穗代表"五谷丰登"，桂花寓意"蟾宫折桂"。这些图案组合在一起，构成一幅"盛世长春"的吉祥画卷，充分体现了乾隆时期宫廷艺术"图必有意，意必吉祥"的创作理念。

展开剩余74%二、窑变奇观：天工巧艺，釉里暗藏玄机

细观此瓶釉面，可见霁红釉中自然流淌着蓝紫相间的窑变效果，如晚霞漫天，又似彩虹隐现，为器物平添了几分神秘色彩。这种窑变现象源于极其复杂的工艺：先高温烧成铜红釉，再以钴料题写御诗绘制纹样，在二次入窑时，钴料与红釉相互交融，产生出意想不到的色彩变化。

更难得的是，工匠还在窑变基础上施加金彩装饰，三种不同温度的釉彩完美结合，展现出乾隆御窑"天人合一"的制瓷理念。这种将高温釉、窑变效果与低温金彩融于一器的技法，在整个清代御窑中都极为罕见。

三、唐英督造：御诗题瓶，见证鼎盛陶政

瓶身题有乾隆皇子时期所作的《上林花气》诗："户外春光到几分，嫩红新绿间缤纷..."，诗境清新雅致，与器物纹饰相得益彰。此诗收录于《乐善堂全集》，根据清宫档案记载，使用这套御诗的瓷器均烧造于乾隆十七年之前，正值一代督陶官唐英主持窑务时期。

唐英在景德镇督陶期间，开创了清代御窑的黄金时代。他不仅精通制瓷技术，更将文人雅趣融入瓷器创作，使这一时期的御窑瓷器既有精湛工艺，又富有文化内涵。此瓶集霁红、窑变、金彩、御诗等多种元素于一身，正是唐英制瓷艺术的典范之作。

四、流传有序：从英伦私藏到天价回归

此瓶曾为英国约克郡重要私人收藏，传承脉络清晰。在2020年北京保利秋拍中，经过多轮激烈竞投，最终以3910万元人民币成交，创下同类器物拍卖纪录。纵观全球博物馆和私人收藏，与此瓶工艺相类者屈指可数，可见其珍稀程度。

比较公开市场的流通记录，苏富比、佳士得等拍行曾出现过与之纹样对称的成对器物，或是雍正时期的试验性作品，但如本品般工艺成熟、品相完美且带有御诗的乾隆本朝作品，实属凤毛麟角。这也解释了为何此瓶能够引发收藏界如此热烈的追捧。

五、艺术价值：御窑工艺的集大成者

此瓶的艺术价值体现在多个层面：首先在工艺上，它代表了乾隆时期御窑制瓷技术的最高水平；其次在文化内涵上，它融合了宫廷礼仪、文人雅趣和吉祥寓意；最后在审美价值上，它展现出清代宫廷艺术富丽堂皇而又不失雅致的独特风格。

作为一件流传有序的御窑重器，它不仅是清代陶瓷艺术的杰出代表，更是研究乾隆时期宫廷文化和工艺美术的重要实物资料。其3910万元的成交价，充分体现了市场对这类具有清晰来源、卓越工艺和深厚文化内涵的顶级御窑瓷器的认可。

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发布于：广东省